Sau hơn 3 thập kỷ kể từ những ngày đầu tiên của loạt phim Thế giới khủng long, đạo diễn Gareth Edwards đã quyết định trở lại với phương pháp quay thực tế, kết hợp giữa kỹ thuật số và mô hình thực để tái hiện một thế giới khủng long sống động và chân thực hơn trong phần phim mới nhất, Thế giới khủng long: Tái sinh. Bộ phim đang chiếu tại Việt Nam và đã đạt được thành công vang dội.

Quá trình sản xuất bộ phim đã trải qua nhiều địa điểm trên thế giới, bao gồm Thái Lan, Malta và Anh. Tại Thái Lan, đoàn phim đã quay cảnh quan thiên nhiên hoang sơ, trong khi tại Malta và Anh, họ đã quay tại trường quay hiện đại. Những người tái dựng thế giới cuối cùng của loài khủng long với hình ảnh sống động và chân thực là những tên tuổi hàng đầu trong ngành, bao gồm quay phim John Mathieson, chuyên gia kỹ xảo Neil Corbould, giám sát hiệu ứng hình ảnh David Vickery và thiết kế sản xuất James Clyne.

Một trong những cảnh tượng khó quên trong phim là cảnh một đàn Titanosaurus đang nhởn nhơ gặm cỏ trên cánh đồng nằm bên những vách đá vôi trắng. Để có bối cảnh này, nhóm sản xuất đã tìm được những vách đá và một cánh đồng, nhưng cánh đồng lại không có cỏ. Vì vậy, đoàn phim đã trồng cỏ khổng lồ bằng hạt giống bản địa của Thái Lan.

Bối cảnh đảo Saint-Hubert, nơi đặt cơ sở nghiên cứu bí mật của InGen, đã được khảo sát tại nhiều địa điểm trước khi chọn Thái Lan. Đoàn phim đã quay ở bãi biển Sunset của đảo Ko Kradan, tỉnh Trang, Thái Lan, với hình ảnh những khu rừng nhiệt đới rậm rạp, đầm lầy ngập mặn, thác nước và vách đá vôi dựng đứng tạo nên khung cảnh chân thực cho thế giới của loài khủng long.

Cảnh ngôi đền cổ dựng bên trong vách đá Quetzalcoatlus cao chót vót gần thác nước là sự kết hợp giữa cảnh quan thật và dựng. Bộ phận mỹ thuật đã dựng lên một ngôi đền bên ngoài công viên và phủ xanh bối cảnh này bằng màu xanh lá cây tự tạo riêng. Phần nội thất của ngôi đền lấy cảm hứng từ kiến trúc của bộ tộc Aztec và Maya cùng những mẫu thiết kế trong phần phim Indiana Jones và Chiếc rương thánh tích. Riêng thác nước được tạo ra bằng hiệu ứng hình ảnh, sử dụng những thước phim mà một đội quay phim đã ghi lại được tại một thác nước ở Ấn Độ.

Bối cảnh phòng thí nghiệm InGen bị bỏ hoang cùng mạng lưới đường hầm phức tạp nằm bên dưới được dựng lên tại phim trường Sky Studios Elstree ở Anh. Một số công trình cho ngôi làng InGen ở Elstree bao gồm một trạm xăng nhỏ kiêm cửa hàng tiện lợi cũng được dựng tại phim trường.

Thế giới khủng long: Tái sinh đã đạt được thành công vang dội ngay từ những ngày đầu ra mắt, thu về 91,5 triệu USD trong ba ngày cuối tuần đầu tiên tại thị trường Bắc Mỹ, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 318,3 triệu USD sau năm ngày công chiếu. Hiện phim đã thu hơn 532 triệu USD trên toàn cầu. Tại Việt Nam, ngay khi ra mắt phim đã đứng đầu bảng xếp hạng phòng vé và hiện đã thu hơn 37 tỷ đồng.

Phim live-action Lilo & Stitch của Disney đã chính thức gia nhập câu lạc bộ tỉ đô sau 8 tuần công chiếu, với tổng doanh thu toàn cầu đạt 1 tỉ USD. Thành tích này đến sau khi phim thu về 416,1 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ và 584,8 triệu USD từ các thị trường quốc tế.

Thành công của Lilo & Stitch đến sau một loạt phim khác của Disney, bao gồm Moana2, Deadpool & Wolverine và Inside Out2, cũng đã đạt được cột mốc này trong vòng 13 tháng qua. Đồng chủ tịch Disney Entertainment Alan Bergman bày tỏ sự tự hào về thành công của phim và cảm ơn đội ngũ làm phim, dàn diễn viên và toàn thể ê kíp đã góp phần tạo nên thành công này.

Lilo & Stitch ra mắt cuối tháng 5 với doanh thu mở màn ấn tượng: 183 triệu USD tại Mỹ và 341 triệu USD toàn cầu chỉ sau 4 ngày. Phim giữ vị trí số 1 suốt 3 tuần liên tiếp và trở thành một trong hai phim duy nhất của năm 2025 vượt mốc 400 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ. Các thị trường quốc tế có doanh thu cao nhất lần lượt là Mexico (67 triệu USD), Vương quốc Anh (49 triệu USD) và Pháp (42,5 triệu USD).

Sức hút của Lilo & Stitch vẫn chưa hề suy giảm sau 23 năm kể từ khi phiên bản hoạt hình ra mắt. Chỉ riêng năm 2024, Disney thu về 2,6 tỉ USD từ các sản phẩm tiêu dùng mang hình ảnh cặp đôi Lilo & Stitch. Với thành công của Lilo & Stitch, Disney có thể sẽ cân nhắc khởi động lại loạt phim live-action đang bị tạm hoãn vô thời hạn sau thất bại của Nàng Bạch Tuyết.

Làn sóng phim ngắn được dựng bằng trí tuệ nhân tạo (AI) đang tạo nên một cơn sốt trên mạng xã hội Việt Nam, với sự hỗ trợ từ công cụ Google Veo3. Công cụ này cho phép người dùng tạo ra các đoạn video ngắn có chất lượng hình ảnh như điện ảnh chỉ từ vài dòng mô tả, mà không cần đến máy quay, diễn viên, trường quay hay kỹ thuật hậu kỳ.

Nhiều người đặt câu hỏi liệu đây có phải là một bước tiến sáng tạo hay chỉ là việc tái chế mô-típ cũ dưới lớp vỏ công nghệ. Thực tế, nhiều nhà sáng tạo trẻ tại Việt Nam đã tận dụng Veo3 để sản xuất hàng loạt phim ngắn trên nền tảng mạng xã hội. Các video này thường có nội dung bắt chước kịch bản Trung Quốc, với những nhân vật chính là anh chàng lạnh lùng, nhà giàu, xuất hiện trong các bối cảnh quen thuộc như biệt thự, siêu xe, phòng họp sang trọng.

Sự phổ biến nhanh chóng của các video AI cho thấy khả năng dân chủ hóa sản xuất nội dung, bất kỳ ai cũng có thể làm phim, kể chuyện mà không cần ê-kíp. Tuy nhiên, sự bùng nổ này cũng đặt ra một nghịch lý, càng dễ làm phim, nội dung càng trở nên giống nhau.

Không ít người bắt đầu cảm thấy mệt mỏi với “vũ trụ” phim do AI và nhận xét rằng các video tuy đẹp nhưng thiếu cảm xúc, giống như những chiếc vỏ được dựng nên để câu view chứ không thực sự kể chuyện.

Đạo diễn Nguyễn Cang cho rằng làn sóng làm phim AI tại Việt Nam là hiện tượng đáng chú ý, cho thấy tinh thần bắt kịp công nghệ rất nhanh của giới trẻ. Tuy nhiên, ông cũng bày tỏ băn khoăn khi phần lớn các video AI hiện nay đều đi theo mô-típ có sẵn, thiếu sự đầu tư về kịch bản cũng như thông điệp truyền tải.

Ông Cang cho hay, Veo3 có thể thành công tại Việt Nam, nhưng chỉ khi người dùng vượt qua được tâm lý làm cho kịp trend, để hướng đến việc dùng công cụ như một phần của tư duy sáng tạo, thay vì tập trung sản phẩm.

Netflix đã chính thức tích hợp công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) tạo sinh vào quá trình sản xuất series khoa học viễn tưởng ‘El Eternauta’, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc ứng dụng công nghệ mới vào sản xuất điện ảnh. Việc áp dụng AI vào dự án này đã giúp giảm thời gian xử lý hiệu ứng hình ảnh cho một cảnh trong phim xuống gấp 10 lần so với phương pháp truyền thống.

Series ‘El Eternauta’ gồm sáu tập, ra mắt vào cuối tháng 4, dựa trên truyện tranh cùng tên nổi tiếng của Héctor Germán Oesterheld và Francisco Solano López. Bộ phim kể về câu chuyện sinh tồn của một nhóm người ở Buenos Aires sau trận tuyết độc do người ngoài hành tinh gây ra. Ông Ted Sarandos, đồng giám đốc điều hành Netflix, cho biết việc tích hợp AI vào quá trình sản xuất này là một bước tiến quan trọng, cho phép các sản phẩm có ngân sách nhỏ tiếp cận kỹ xảo tiên tiến.

Ông Sarandos nhấn mạnh rằng AI không nhằm mục đích thay thế con người mà là một công cụ tuyệt vời giúp các nhà sáng tạo làm ra những bộ phim hay hơn. Việc ứng dụng AI trong sản xuất điện ảnh không phải là mới mẻ, trước đây, các công cụ như ScriptBook đã được sử dụng để phân tích kịch bản và ước tính thành công của phim.

Trước đó, 20th Century Fox đã dùng AI để phân tích kịch bản của Logan, giúp đưa ra quyết định về cốt truyện và chủ đề. Ngoài ra, các phần mềm như Cinelytic giúp đánh giá diễn viên, dự đoán doanh thu và sàng lọc cảnh quay. Tuy nhiên, việc sử dụng AI trong ngành điện ảnh cũng vấp phải nhiều tranh cãi.

Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh và Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Mỹ (SAG-AFTRA) đã yêu cầu các quy định chặt chẽ hơn về việc sử dụng công nghệ này. Nhiều người trong ngành chỉ trích việc dùng AI là ‘hạ thấp giá trị nghệ thuật’. Dù vậy, một số chuyên gia cho rằng việc tích hợp AI vào sản xuất điện ảnh là bước tiến tất yếu.

Davier Yoon, đồng sáng lập xưởng phim hoạt hình CraveFX, xem AI là công cụ kỹ thuật số mới, giúp các xưởng phim nhỏ hơn đạt chất lượng hình ảnh như ‘dự án bom tấn’. Ông Yoon nhấn mạnh rằng nghệ sĩ mới là người quyết định những gì có trong khung hình, chứ không phải AI.

Trong buổi thông báo kết quả kinh doanh, Netflix cho biết doanh thu quý II năm nay đạt 11 tỷ USD, tăng 16% so với cùng kỳ năm trước. AI được xem là một trong những nhân tố góp phần vào mức tăng trưởng vượt dự báo, bên cạnh việc phát sóng thể thao và các sự kiện trực tiếp.